播種希望

這場靈性的探索，最終回歸到我們的身體——無論是男性還是女性，都與自然緊密相連，成為其中的一部分。我們仰賴自然生存，它以一種無形的循環包容我們，而這一切，都始於太陽。沒有陽光，萬物便無法存續。樹木從陽光汲取能量，也透過深埋於土壤的根系吸收養分，與大地對話，最終結出果實，讓我們得以生存。

樹木，就是生命的象徵。它無私地奉獻，為我們提供珍貴的果實，只需要我們的一點尊重，然而，我們卻常常忽略它的存在。我們應該重新審視人類自身，正視我們的脆弱，進而反思自己的內心與靈魂。畫中的那棵孤獨的樹，彷彿與人類對話，與那些僅以最基本形象示人的男女對話。他們脫去了所有多餘的裝飾，回歸最純粹的狀態，只為了與土地對話，以辛勤的勞動換取生存所需。這樣的生活或許辛苦，卻帶著一種樸實而高貴的尊嚴。

這份純粹，在那些描繪漁婦、農夫、牧羊人的畫作中顯而易見。他們全然融入自然世界，身處恆久不變的光影之中，這道光不只是物理的光，更是一種帶著靈性溫度的存在。他們專注於最原始、最基本的勞動，或靜靜與天地萬物對話，感受世界的浩瀚。這些畫作沒有過多的裝飾，甚至，連「多餘」本身都被省略。若要將畫中的意象與宗教連結，確實不難，但它的訊息更為普世——一種關於愛的體悟。這份愛或許能在宗教信仰中找到，卻不必然屬於宗教，因為靈性與宗教並非同義，一個擁有靈性的人，未必是虔誠的信徒。

生命的循環與希望的延續，應被理解為一種自然法則——人類是大地的一部分，我們的存在與這個世界緊密相連。如盧克萊修在《物性論》中所言：「時光改變了一切，舊的狀態讓位給新的，宇宙不斷變化，沒有任何事物能永遠保持不變：萬物都在流轉，自然推動著一切，不斷促使它們改變形態。」——《物性論》第五卷，828-831

與現代人無止境的物質追求不同，這些畫中人物的內在，蘊藏著純粹的靈光。他們以最樸實的方式播種希望，並等待愛的種子萌芽。當我們能夠在內心深處聽見那道召喚，意識到自己是這場生命奇蹟的一部分，我們便能真正體會世界的奧妙。在這個世界裡，萬物彼此聯繫，宇宙以無數形式展現它的美麗，甚至在我們最意想不到的地方。色彩與靈魂的轉化如果以色彩解讀這些畫作，我們會發現，它們與煉金術的四個階段不謀而合，這正是榮格心理學所探討的象徵意涵。

黑色（Nigredo）是黑暗與未知，在這些畫作的背景中大量出現，象徵我們內心深處未能理解的部分，隱藏在潛意識之中，直到我們能夠超越它，將痛苦轉化為成長的經驗。白色（Albedo）則代表重生與純淨，常與春天聯繫在一起，象徵一種全新的開始。在基督教文化中，這種純白也象徵著光，如約翰福音所言：「我是世界的光，跟隨我的人，不會在黑暗中行走，而會擁有生命的光。」——《約翰福音》8:12

當我們繼續這場心靈旅程，經歷黃色（Citrinitas）與紅色（Rubedo）的變化，最終將迎來靈魂的解放。這不只是煉金術的哲學，更是一種成長的隱喻，幫助我們理解世界的本質，並以信念播種希望，等待豐收的時刻。人即自然，敬重自然即是敬重我們自己人類是自然的一部分，尊重自然，也是在尊重自己。而這種尊重，正是希望的種子。這正是「播種希望獎」（Sowing Hope Award）的精神所在。這個獎項邀請年輕藝術家參與，而那些畫布上的人物，曾經辛勤播種，如今，他們的希望之果，已在義大利波隆那Cavazza Isolani宮展出，向世界訴說著生命的循環，以及希望的延續。

Michele De Martin